11月 04

アリスのままで

「アリスのままで」を観ました。

評価:★★★

50歳にして若年性アルツハイマーにかかった大学教授にて、言語学者のアリスを、「エデンより彼方に」のジュリアン・ムーアが演じた作品。本作で、ジュリアン・ムーアは今年(第87回)アカデミー賞の最優秀主演女優賞をはじめ、各映画賞を総ナメにしています。原作はリサ・ジェノヴァの同名小説、監督はほぼ初映画監督に近い、リチャード・グラッツァーとウォッシュ・ウェストモアランドの二人が担当しています。

若年性アルツハイマーの主人公を演じた作品といえば、近作では(邦画ではありますが)、渡辺謙主演の「明日の記憶」が思い出されます。それとどうしても比べてしまいますが、日米という文化の違いはあるものの、本作はどこか物語として美しすぎるかなと思います。「明日の記憶」のように、モノ忘れや簡単な記憶障害から始まり、日常生活を送るのもの困難な末期まで描いてはいなく、比較的初期の段階までで終わっているからかもしれないですが、記憶をなくす怖さや苦しみは感じるものの、第三者的に見て汚らしいまでの七転八倒というところまでは全然到達していない。病気の苦しみというのは、単純に今までの生活が送れないというだけではなく、人間という動物が出す生物的な苦しみみたいのもあると思うのですが、本作にはそれが兆しに見ることはできなかったかなと思います。

それも、主人公が大学教授という設定からくるものかもしれません。言語学者として、自分の仕事としても理路整然と進めないと成り立たないこと、おまけに自分の分野でも数輝かしい実績を持ってきたアリスが、突然小さい子でもやっているようなことができなくなってしまう苦しみ。それは彼女が仕事でも、家庭でも築いてきた一定のプライドのようなものを、根本から崩すことに他なりません。本作はどちらかというと、人としてのアルツハイマーの苦しみというよりは、大学教授で主婦としても有能だった一人の女性の苦しみとして捉えたほうがいい作品かもしれません。

次回レビュー予定は、「カプチーノはお熱いうちに」です。

11月 02

ヒトラー暗殺、13分の誤算

「ヒトラー暗殺、13分の誤算」を観ました。

評価:★★★★☆

1930年代後半から、ドイツ国内にて勢力を増し、台頭してきたのがヒトラー率いるナチス政権。ナチス総統であるヒトラーによる暗殺計画は映画にもなった1943年に起きた”ヴァルキューレ計画”(トム・クルーズ主演の「ワルキューレ」で映画化)が有名ですが、1938年のオーストリア併合直後に家具職人ゲオルク・エルザーによって計画された爆破暗殺事件を描いたものが、本作となっています。監督は、「ヒトラー 最期の12日間」でもヒトラー関連作をメガホンをとった、オリヴァー・ヒルシュビーゲルが手掛けています。

本作はゲオルクが爆破計画のため、ミュンヘンのビアホール「ビュルガーブロイケラー」に忍び込むところから始まります。歴史を知る私たちにとって、この1939年に起こった事件は未遂(失敗)に終わることは分かっています。爆弾設置から逃亡を図るゲオルク、直後につかまったところから、取り調べと回想とか交互になって、一介の家具職人でしかなかったゲオルクがなぜ、このような大胆な計画をしていったのかの背景が徐々に分かってくるような作品構成になっています。

この映画で面白いのは、あまり描かれることのないナチスがどうやってドイツ国内にて台頭してきたのか、ゲオルクが住んでいたハイデンハイムという一地方ではありますが、その断面を描いていることでしょう。貧しくも穏やかだったドイツの一地方に、ナチスという希望の光が登場してくると同時に、その威光とともに人として傲慢になっていく人たち。他方、共産主義者から始まり、ユダヤ人に対する排斥も日に日に強くなり、同じ地域で暮らしていたはずっだった人たちの中でも急に後ろ指を指されてくる人たちもいる。地方コミュニティの中でも、支配するもの、蔑まされるもの、そして無関心を装うもの、、戦争場面は出てきませんが、何もなかった地域に、こうした目に見えない社会格差が生まれることが、そもそも戦争という異常事態に突入していることを映画では恐ろしいほどまでに自然と描かれていきます。

そうした中で、誰にも指図されることなく、自らの中で持つ危機意識の中で動いたゲオルク。彼の存在は当時は異常者、異端者ではあったものの、今でこそドイツレジスタンスの先駆けとして、ヒーロー視されていることが、この映画を観ても分かります。ゲオルク演じるクリスティアン・フリーデルの好演もあり、繊細でひ弱そうな容貌とは裏腹に、静かに内に闘志を秘める姿というのが作品にもうまく投影されています。映画の構成として、ラストのある種の境地に立った部分をもう少し前面に押し出せば、「戦場のピアニスト」のように神格化したヒーロー像というのがもう少し強調できたかとも思いますが、これはこれで十二分に傑作と呼べる作品だと思います。

次回レビュー予定は、「アリスのままに」です。

10月 30

みんなの学校

「みんなの学校」を観ました。

評価:★★★★

児童と教職員のみならず、地域住民も含めて、子どもたちを育てるという取り組みをしている大阪市住吉区にある市立大空小学校の一年を描いたドキュメンタリー。大阪市に自分が住んでいた頃から、もうかれこれ10年くらい経ちますが、未だに大阪の開けっぴろげで人に対して優しい気質というものは今も大好きです。でも、大阪に住んでいる方には申し訳ないのですが、やはり大阪という街は地域・区域によって、大きく都市のイメージが異なってきます。東京は葛飾区や江東区などの下町地域も含め、どの街も一定の華やいだイメージがありますが、大阪の場合はミナミにいくほどガラが悪く、街自体も薄汚れていくという印象が自分の中では拭えません。別にそれ自体が悪いわけではないけど、長年住んでいくとなると街のイメージというのはすごく大事だと思うのです。ましてや、子どもを育てる環境となると、、、ということに。本作は、そんな大阪でもミナミにある住吉区の公立学校が、そうした問題に立ち向かっていく奮闘記となっています。

日本ではお受験ブームというのは一時期ほどではないですが、幼稚園や小学校の段階でも、公立ではなく、私立やプライベートスクールを選ぶ親というのも一定層います。そういうところに通わせる親の気持ちとしては、とにかく落ち着いた環境で勉学や芸術、スポーツに勤しんで、早い段階から自分のやりたいこと、得意なことを見出してほしいという想いがあるのだと思います。他方、中学までは義務教育として、学校に通わなければならない日本において、公立の学校というのは、その地域に住んでいる全ての子どもたちが通ってくる(一部、地域をまたがった学校にも通える特例はありますが、、)。当然のことながら、賢い子もいれば、頭の悪い子もいる、内気な子もいれば、じっと座るのに耐えられない子もいる、すぐ手を上げる子や、障害を抱える子、学校に行くことを拒否する子、、などなど様々な子が通ってくる。クラス(学級)崩壊など、統率を図りたい教師側から見れば問題児と思える子でも、学校は受け入れなければならない。でも、形だけ受け入れて、迷惑になったら見捨ててもいいの? いいやそうではない。そんな学校から見れば、拒否される子でも手を拡げて受け入れる。本作は、そういう教師たちの熱い想いが溢れていて、目頭が熱くなってきます。

本作の(というより、本作で出てくる学校の)すごいところは、子ども、教師、親という三者だけではなく、そこに地域住民がちゃんと役割を持った軸として登場してくることでしょう。よく町や市の広報誌には地元の学校のイベントが書いてあって、参加してくださいレベルの巻き込み方と比ではありません。学校の中の校務なり、学校周りの環境をちゃんと住民が守り、教師の側も積極的に彼らにボランティアとして学校の中に入ってきてもらう。学級崩壊の1つの要因として、親と教師だけが大人の論理だけで学校運営を進めてしまう問題がありますが、そこに地域の人たちが第三者として介在することで、学校の自由度というか、物事に対する推進力というのが格段にアップしています。これはいろんな学校がモデルケースにできるんじゃないかなと思います。

子どもたちも机に座って学ぶだけではなく、教師や同級生と体当たりでぶつかり、笑い、泣き、怒り、わめきながら成長していく。こうしたいろんな経験ができた子どものほうが、大人になったときに周りより一歩進んだ人間になっていくのではないかとふと感じる作品でした。

次回レビュー予定は、「ヒトラー暗殺、13分間の誤算」です。

10月 29

僕は坊さん。

「ボクは坊さん。」を観ました。

評価:★★★★

糸井重里氏が主宰する『ほぼ日刊イトイ新聞』で連載された白川密成氏の体験記『坊さん。57番札所24歳住職7転8起の日々。』(長い、、、)を映画化した作品。ちなみに、書籍のほうは映画のタイトル通りの「ボクは坊さん。」となっているようです。一般人がいきなり坊さんになる類のお話ではなく、お寺の跡継ぎとして生まれ、仏教系の高野山大学で仏門に入る準備はしていたが、実際は仏門にはすぐ入らずに一般社会人として暮らしていた主人公が、住職の急逝に伴い、お寺の世界に入っていくお話となっています。映画の設定を見る限りでは、主人公は住職の孫なのですが、父親は婿入りしており(だから、母親が住職の子)、孫が跡継ぎと期待されているといった感じの背景のような気がします。まぁ、設定どうのこうのよりも、お寺素人だった主人公が、仏門に入って知るお寺の体験記のような形の作品でしょうか。

こうした仏門にチャレンジする形の作品といえば、周防監督作、本木雅之主演の「ファンシィダンス」を思い出しますが、あちらはお寺の跡継ぎ息子で、ろくに仏門のなんたるかも知らずに家業のために禅寺修行に励むというお話でした。本作が少し違うのは、実際に仏教の何たるかは大学に通うことで理論も実践も素養として一通り収めているものの、大学では教えてもらえない(これが意外でしたが、、)お寺の運営としての側面で知る、いろいろな事柄が面白おかしく描かれていることでしょう。現代社会においては、お寺といえば葬式(稀に結婚)ビジネスが主流で、あとはせいぜい元旦の初詣、夏や秋のお祭り時期に絡んでくるくらいが一般人の認識でしょう。しかし、特に地方には未だに檀家という制度の残っているところもあり、地方の各イベントはお寺の行事として密接に関わっているところもあります。そこに人が集えば、コミュニティが生まれ、ビジネスが生まれる。そうした地方の昔ながらのお寺を中心とした営みが映画では描かれています。

ただ、この映画はそうしたお寺ビジネス周りのお話はあっさりしか描かれず、主人公・光円が住職(というよりは僧侶)として生きていく苦悩に焦点が当たっていきます。人は誰しも生き方に迷うもの、特に、昔以上に多様な価値観をもつ現代にあっては、宗教が教える一本調子な教えというのは信じうるに耐え難きものになっているのかもしれません。それが光円の幼馴染・京子にふりかかる不幸や、その夫の身勝手と思える行動、大学の同級生・栗本の抱える悩みだったりに表現されています。僧侶であれば、彼らの行動に対し、教え導ける術をもっているべきなのかもしれないですが、光円にできるのは彼らと一緒に悩み支えることだけ。しかし、ここに現代を生きる僧侶の新しい形があるのではないかとも思うのです。

東京に住んでいるときに、仏教系の大学に聴講しにいってたこともあって、仏教関連のものなら何を言わなくても高評価してしまいますが、本作もその一本かもしれません(笑)。何と言ってもいいなーと思うのは、朝日が差し込む中での御堂や境内の凛とした空気感がドンピシャに描かれていること。やはり、こういうのを見てしまうと、寺院と関わる日常というのに少し憧れを持ってしまいます。

次回レビュー予定は、「みんなの学校」です。

10月 27

海街diary

「海街diary」を観ました。

評価:★★☆

2013年に日本マンガ大賞に輝いた吉田秋生の同名コミックを、「誰も知らない」、「そして、父になる」などの作品で世界に名を馳せる是枝裕和監督が映画化した作品。ちょうど、この原作コミックがマンガ大賞受賞時に、マイブームがマンガだったこともあって、原作コミックも読んでいたんですが、すごくいい作品(原作は、、)でどういう風に映画になるんだろうと思って期待していた作品でもあります。キーポイントとなる主演3姉妹を演じるのが、しっかり者の長女・幸を綾瀬はるか、自由奔放な次女・佳乃を長澤まさみ、心優しい三女・千佳を夏帆、母親違いで転がり込むことになる末妹・すずを広瀬すずが演じています。

原作ファンの僕がまず、いいなーと思ったのが、映像が紡ぎだす鎌倉の空気感でしょうか。これは映画ならではというところがあります。すずが住んでいた東北・山形の山並みもいいし、それと好対照になる海の鎌倉がまた映える。江ノ電を中心とし、山側の緑と、海側の青がこれもコントラストよく映る。桜、花火、蝉の声や波の満ち引きなどの音も含め、この何ともいえない透明度を感じる舞台背景が、映画作品としても映えたものにしていると感じました。是枝監督は過去作品でもそうですが、映像のトーンをすごく大事にしていて、前作「そして、父になる」でも、”わが子の取り違え”という重たいテーマを描くところはとことん暗く、そしてラストの分かりあいに向けて徐々にフィルタを淡く、穏やかにものにしていくのが、物語とすごくシンクロしてくる。本作はどちらかというと背景だけの印象ですが、原作ファンが期待する鎌倉の情景は適切に捉えられていたと思います。

ただ、残念なのは、三姉妹+すずという4人構成の姉妹、それぞれ各人のエピソードが独立しながら、多くの人たちを巻き込んでいく群像劇のような原作の構成ではなく、あくまで4姉妹がセットになって動くところに、本作の軸があるところでしょうか。無論、そんなたくさんの登場人物を登場させ、複数のエピソードを盛り込むことは映画の尺上できないということは分かっていても、それに挑戦しないと原作の味は出ないのも正直なところ。原作ファンにとっては好きなエピソードは複数あるのでしょうが、僕が好きなすずが所属するサッカークラブのエピソードが映画では盛り込まれなかった(出てくるのは、ボーイフレンド役として登場する風太のみで、イメージもだいぶ原作と違う、、)ところでしょう。一見平和そうに見えるのどかな生活の中で、突然それが断ち切られる病気、死、対象的に存在する生、愛(人への思いやり含む)、、単調に見える中でも、いろいろ生活を彩る軌跡を原作は描いているのに、映画のほうは映像も含め、あくまで表面上の美しさのみにこだわっているところが少々残念なところです。

無論、原作を知らない人にとっては、いい役者に、お話も一定のまとまりを感じる作品だとは思いますが。。。映画を気に入った人は、是非原作も読んでもらいたいです。

次回レビュー予定は、「ボクは坊さん」です。

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