It's my thing, That's my life

「エール！」を観ました。

評価：★★★☆

聴覚に障害がある一家の中で、唯一耳が聴こえる健常者として生まれてきた娘ポーラ。彼女は一家の耳になるとともに、酪農を営む一家の家計を支えるのにも重要な役割を果たしていた。そんな最中、偶然に参加した学校のコーラス授業で、ポーラに歌の才能があることが発覚するのだが。。フランスで公開されるや大ヒットになり、主演ポーラを演じるルアンヌ・エメラがフランスのアカデミー賞であるセザール賞の最優秀女優新人賞に輝いた作品。基本的には、耳が聴こえないペリエー一家の中で、耳が聴こえるポーラと、彼女以外の家族とのやり取りが面白おかしく、軽やかなタッチでコメディになっている導入部がなかなかよくできています。ファレリー兄弟作品なんかの中でも、障害を笑いに変えるということをやっている作品もあるのですが、結構これもデリケートな問題。それを耳が聴こえないということは、あくまでその人のユニークな個性でしかないと位置づけていて、それだけで観ている人の気持ちを鷲づかみにしてくれるのです。

話の展開としては、歌の才能に目覚めていくポーラが愛する家族と、自分の好きな歌、そして、歌手を目指していきたいという自分の夢の板挟みにあって苦しんでいきます。しかし、シリアスにその苦しみが前に出るのではなく、それも序盤の作風のままに、毎日足早にすぎていく日常の中で、ふとした瞬間に囚われる夢の想いという位置づけで進んでいくのが、これも作品をスマートに魅せてくれるポイントだと思います。映画なので、夢の実現と家族の幸せという大きなテーマにどうしても対峙したくなるのですが、考えてみれば、私たちの日常も毎日学校や職場に行き、勉強や仕事に明け暮れ、疲れて帰ってくる毎日が存在する。その流れる毎日の中で、ふとした瞬間に気づく幸せや夢への想いというのがあり、それをどう毎日という流れる時間に位置づけるのかが人生だと思うのです。決して止まってくれない日々。その中で、自分がどう生きたいかをその場その場で決断しないといけない。そうしたありのままの夢の姿を、この映画は描き出そうとしています。

面白いサブエピソードを挟みながら、予告編で想像がつくような映画の盛り上がりとなる後半へと作品はうまい具合につながっています。感動という一面だけでみれば、この映画は十二分にその期待を裏切らない出来にはなっていると思いますが、僕がどうしても気になったのは、あまりに家族や夢というところに焦点が当たりすぎていて、序盤から中盤にかけて提示されるサブエピソードの結末が若干尻切れトンボになっている点。ポーラの恋人となる歌のパートナーとの関係や、あまり描かれない弟とのつながり、父親が張り切って出た村長選の行方など、提示したはいいが、メインエピソードに尺を取られて、顛末をエンドクレジットで描くのみになってしまっているのがいささか残念なところ。これだけスマートさに気を配れ、出てくるキャラクターも面白いのに、そういう細部まで手が回り切れなかったのはいささか残念でもあります。

次回レビュー予定は、「グローリー　明日への行進」です。

「アベンジャーズ　エイジ・オブ・ウルトロン」を観ました。

評価：★★★☆

3Dの字幕版にて。

アイアンマン、キャプテン・アメリカ、ハルク、ソーなどのマーヴェル社コミックヒーローたちが、スクリーン狭しと暴れまわる”アベンジャーズ”シリーズの第二弾。実は、僕は個人的にここ数週間で、「アイアンマン」から始まる過去のアベンジャーズヒーローたちの軌跡を映画として見返しているんですが、このシリーズはストーリーとしても奥深いものに徐々になりつつあります。逆にいえば、単なるブロックバスター映画（大規模予算映画）として単発に観るだけに留まらず、このヒーローたちの過去のドラマをじっくり見返さないと楽しみは半減してしまうシリーズに、本作以降は徐々になってくるように思います。「ロード・オブ・ザ・リング」や「ハリー・ポッター」などの過去の長編シリーズ作品は同じタイトルがついているから、シリーズファンはどれを見ればいいのか確実に分かったのですが、とかく、このマーヴェルヒーローシリーズはそういったつながりをチェックするのは困難（例えば、「アベンジャーズ」に出てくるヒーローの冠映画だけじゃなく、「ガーディアン・オブ・ギャラクシー」や「アントマン（次作以降で登場予定！？）」も関係があるとか）だったりします。ファンは、マーヴェル製作の作品は必ずチェックするようにしたほうがいいかなと思います。

というわけの本作ですが、アクションの物量さは前作のニューヨーク決戦をしのぐデキではないかと思います。今回アベンジャーズに暴れられるのは、東欧の国ソコヴィア（架空の都市設定）。「キャプテン・アメリカ　ウインター・ソルジャー」で復活したヒドラの残党が、「アベンジャーズ」でロキが使用していた杖を利用し、大量殺戮用の兵器として人体実験を行っていた。その人体実験で誕生した双子のワンダとピエトロの攻撃に手を焼きながらも、アベンジャーズはヒドラの残党であったストラッカー将軍（これ、「X-MEN」に出てこなかったけ？）を捉え、ロキの杖を奪取する。しかし、ロキの杖に触れたスタークはサノス（「ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー」）の領域でチタウリ軍団（「アベンジャーズ」）でやられてるアベンジャーズたちの幻影を見る。この幻影と「アイアンマン3」での後遺症に悩まされるスタークは、ロキの杖から人工知能の要素を取得することに成功。それを自らの鉄の軍団に移植し、世界の平和を守るというウルトロン計画を始動させようとするが、その知能はスタークの想像を超えた暴走を始めるのだった。。

改めて、自分の言葉であらすじを書いてみると、本当に過去のいろんな作品の要素が結集して、今回の本作は作られているなという感じがします。前作も、そういう要素がなかったわけではないのですが、どちらかというと、前作の主眼がそれぞれのヒーローが登場した単発作品からの結集に重きを置いていました。しかし、本作はそれ以後の展開作品も含め、一層物語に深みが増しており、ファンとしては楽しめますが、そうでない人は会話に出てくる○○って何のことだっけ？？ということが結構あるんじゃないかと思います。そうでなくとも、本作は物語のカギになるインフニティ・ストーンをはじめ、人工人体クレードル、それに人工知能が移植されて登場したヴィジョン、インフィニティ・ストーン（前作の四次元キューブや、本作のロキの杖にあるセプターなど）によって呼び出される最終兵器インフィニティ・ガレットなど、横文字のガジェット用語（？笑）がいっぱい出てきて何のことだか混乱してくるのも事実。アメコミ世界に精通している人ならいざ知らず、そうでない人は、ここに出てくる用語の背景を復習しつつ、過去の作品やパンフレットなどの情報を紐解きながら、何回も観るのが本作の正しい楽しみ方なのかなとも思います。

次回レビュー予定は、「エール！」です。

「カプチーノはお熱いうちに」を観ました。

評価：★★★★★

老舗パスタ屋の跡取り息子がゲイであることをカミングアウトしたことから起こる傑作ドタバタ人情劇「あしたのパスタはアルデンテ」のフェルザン・オズペテク監督が手がけた、ハートフルラブストーリー。「あしたのパスタ～」も単なるコメディの枠に収まらず、生きることの苦しみに悩むキャラクターを笑いの中にうまく投影していましたが、本作も単なるラブストーリーに終わっていないことが凄い。13年の時を挟んで、過去と現在をつなぐ愛の物語を美しくかつ粋に捉えている作品になっています。

南イタリア・レッチェのカフェ、タランチュラで働くエレナは、親友のシルヴィアとゲイのファビオとともに毎日を楽しく軽やかに生きていた。そんなときシルヴィアが彼氏として連れてきた粗暴なアントニオと出会う。最初は何をやるにもアントニオの行動が気に入らなく、真っ向から対立する二人だったが、自分の夢であるカフェ・オーナーの道が開けてくるとともに、人生も輝き始める。そんなエレナの真っ直ぐな行動に、アントニオは徐々に惹かれていくのだが、、

予告編を観ても分かるように、13年という時を経た物語となっていますが、13年間という経過を羅列して描くわけではなく、エレナとアントニオが出会った瞬間と、13年の時を経た後の二点（もちろん、その前後はありますが）をまたぐ形で物語が進行します。このときのまたぎ方がとにかくスマートで美しい。出会って、恋しているときはもちろん互いの外見や性格や趣味などで惹かれあう要素というのは決まってくると思いますが、長い年月を経た後というのは、そういう要素ではない別のつながりが生まれてくる。それが言葉でいえば愛というものなのでしょうが、この愛というのは言葉以上に形容しづらいものなのではないでしょうか。それは第三者には決して推し量ることができない。この推し量ることができない一組のカップル、そしてそれを取り巻く友人、家族の心のつながりを、この映画は十二分に堪能させてくれるのです。

僕が過去観たイタリア映画（といっても、近作だけなので、「ニュー・シネマ・パラダイス」とか、「ライフ・イズ・ビューティフル」とか、オズぺテク監督の「あしたのパスタはアルデンテ」とか）は、どれも登場してくる全てのキャラクターが愛くるしく、それぞれに愛おしい存在のものが多いように思います。恋の国でもありますが、それこそ人が人らしく愛しむという営みを、普段の生活の中でも大事にしているように思えてなりません。自らが夢に向かって人生を彩れば、その彩りに惹かれ、多くの人が集い、更に人生が美しいものになっていく。愛の賛歌を謳うイタリア映画の中に、また素敵な作品が一本加わりました。

次回レビュー予定は、「アベンジャーズ／エイジ・オブ・ウルトロン」です。

「アリスのままで」を観ました。

評価：★★★

50歳にして若年性アルツハイマーにかかった大学教授にて、言語学者のアリスを、「エデンより彼方に」のジュリアン・ムーアが演じた作品。本作で、ジュリアン・ムーアは今年（第87回）アカデミー賞の最優秀主演女優賞をはじめ、各映画賞を総ナメにしています。原作はリサ・ジェノヴァの同名小説、監督はほぼ初映画監督に近い、リチャード・グラッツァーとウォッシュ・ウェストモアランドの二人が担当しています。

若年性アルツハイマーの主人公を演じた作品といえば、近作では（邦画ではありますが）、渡辺謙主演の「明日の記憶」が思い出されます。それとどうしても比べてしまいますが、日米という文化の違いはあるものの、本作はどこか物語として美しすぎるかなと思います。「明日の記憶」のように、モノ忘れや簡単な記憶障害から始まり、日常生活を送るのもの困難な末期まで描いてはいなく、比較的初期の段階までで終わっているからかもしれないですが、記憶をなくす怖さや苦しみは感じるものの、第三者的に見て汚らしいまでの七転八倒というところまでは全然到達していない。病気の苦しみというのは、単純に今までの生活が送れないというだけではなく、人間という動物が出す生物的な苦しみみたいのもあると思うのですが、本作にはそれが兆しに見ることはできなかったかなと思います。

それも、主人公が大学教授という設定からくるものかもしれません。言語学者として、自分の仕事としても理路整然と進めないと成り立たないこと、おまけに自分の分野でも数輝かしい実績を持ってきたアリスが、突然小さい子でもやっているようなことができなくなってしまう苦しみ。それは彼女が仕事でも、家庭でも築いてきた一定のプライドのようなものを、根本から崩すことに他なりません。本作はどちらかというと、人としてのアルツハイマーの苦しみというよりは、大学教授で主婦としても有能だった一人の女性の苦しみとして捉えたほうがいい作品かもしれません。

次回レビュー予定は、「カプチーノはお熱いうちに」です。

「ヒトラー暗殺、13分の誤算」を観ました。

評価：★★★★☆

1930年代後半から、ドイツ国内にて勢力を増し、台頭してきたのがヒトラー率いるナチス政権。ナチス総統であるヒトラーによる暗殺計画は映画にもなった1943年に起きた”ヴァルキューレ計画”（トム・クルーズ主演の「ワルキューレ」で映画化）が有名ですが、1938年のオーストリア併合直後に家具職人ゲオルク・エルザーによって計画された爆破暗殺事件を描いたものが、本作となっています。監督は、「ヒトラー　最期の12日間」でもヒトラー関連作をメガホンをとった、オリヴァー・ヒルシュビーゲルが手掛けています。

本作はゲオルクが爆破計画のため、ミュンヘンのビアホール「ビュルガーブロイケラー」に忍び込むところから始まります。歴史を知る私たちにとって、この1939年に起こった事件は未遂（失敗）に終わることは分かっています。爆弾設置から逃亡を図るゲオルク、直後につかまったところから、取り調べと回想とか交互になって、一介の家具職人でしかなかったゲオルクがなぜ、このような大胆な計画をしていったのかの背景が徐々に分かってくるような作品構成になっています。

この映画で面白いのは、あまり描かれることのないナチスがどうやってドイツ国内にて台頭してきたのか、ゲオルクが住んでいたハイデンハイムという一地方ではありますが、その断面を描いていることでしょう。貧しくも穏やかだったドイツの一地方に、ナチスという希望の光が登場してくると同時に、その威光とともに人として傲慢になっていく人たち。他方、共産主義者から始まり、ユダヤ人に対する排斥も日に日に強くなり、同じ地域で暮らしていたはずっだった人たちの中でも急に後ろ指を指されてくる人たちもいる。地方コミュニティの中でも、支配するもの、蔑まされるもの、そして無関心を装うもの、、戦争場面は出てきませんが、何もなかった地域に、こうした目に見えない社会格差が生まれることが、そもそも戦争という異常事態に突入していることを映画では恐ろしいほどまでに自然と描かれていきます。

そうした中で、誰にも指図されることなく、自らの中で持つ危機意識の中で動いたゲオルク。彼の存在は当時は異常者、異端者ではあったものの、今でこそドイツレジスタンスの先駆けとして、ヒーロー視されていることが、この映画を観ても分かります。ゲオルク演じるクリスティアン・フリーデルの好演もあり、繊細でひ弱そうな容貌とは裏腹に、静かに内に闘志を秘める姿というのが作品にもうまく投影されています。映画の構成として、ラストのある種の境地に立った部分をもう少し前面に押し出せば、「戦場のピアニスト」のように神格化したヒーロー像というのがもう少し強調できたかとも思いますが、これはこれで十二分に傑作と呼べる作品だと思います。

次回レビュー予定は、「アリスのままに」です。